1月9日，廣西師范大學美術學院社會實踐團隊走進廣西工藝美術大師王寶祥的工作室，與這位深耕坭興陶領域十余年的匠人面對面交流，聆聽他與坭興陶的匠心故事。
  王寶祥與坭興陶的結緣始于2007年。作為美術生的他，在高中時期偶然接觸到坭興陶，從此便與這門傳統工藝結下不解之緣。從最初求職碰壁，到考入欽州學院陶瓷設計藝術專業系統學習，再到畢業后堅守陶藝創作，王寶祥的經歷充滿了對坭興陶的熱愛與執著。“我們班21個同學，最后只有我一個人留了下來。”王寶祥感慨道，“剛開始一個月工資只有四五百塊，但是對陶的熱愛讓我堅持了下來。”   訪談中，王寶祥分享了自己的創作歷程。2013年，他跟隨廣西藝術學院何鎮海教授赴陜北采風，龍門石窟、云岡石窟的震撼景象，以及國家博物館里琳瑯滿目的工藝品，讓他萌生了“讓坭興陶走進國家博物館”的念頭。2016年，他將生活中的感悟融入創作，通宵三天三夜趕制出作品《壯鄉圖騰》，一舉斬獲廣西工藝美展金獎。2018年，這件作品入選第四屆中國當代工藝美術雙年展，在國家博物館展出，圓了他多年的夢想。
  談及坭興陶傳承面臨的困境，王寶祥坦言，當前最大的難題是年輕人才的流失。“年輕人面臨著就業、成家的壓力，想要讓他們靜下心來學習這門耗時久、見效慢的手藝，確實不容易。”他表示，近年來隨著國家對非遺的重視，以及自媒體的發展，坭興陶的知名度不斷提升，“希望能有更多本地年輕人愿意回來，加入到非遺傳承的隊伍中。”   在傳統與創新的平衡問題上，王寶祥認為，坭興陶的發展既要堅守古法技藝，又要融入現代審美。“我一直堅持從本土文化中汲取靈感，讓作品既有傳統韻味，又符合當下人的審美需求。”他以自己的作品為例，介紹了如何將壯鄉圖騰、山水風光等元素融入設計，讓坭興陶煥發出新的生機。
  訪談過程中，團隊成員不僅認真記錄，還對王寶祥的工作室、創作過程、獲獎作品進行了全方位拍攝，留存了珍貴的影像資料。“王老師的故事讓我們深受感動，他對非遺的堅守和創新精神，值得我們每一個人學習。”一名團隊成員表示，這些訪談素材和影像資料，將成為研究坭興陶傳承現狀的重要依據。