因為華晨宇的一首歌從此瘋狂，大風細雨江水翻涌，嘶聲歌唱《孩子》和《山海》。閉上眼睛只有伴奏和自我演唱，仿佛擁有了整個天地與人間。踏在江邊廣袤的草坪，什么也沒有想，只踩著泥，任由細雨沾濕鏡面，在黑夜里摸索往前的路，不確定是否有出口。離我不遠處有一頭牛或者是馬，驚愕和恐懼壓上心頭，不管水坑和爛泥，只向著那有路的地方前去...... 花花說：當他能用音樂去表達內心情緒，他才開始真正喜歡音樂，并且也認定了這就是初衷，不會改變。愛上他始于《孩子》，他說：演唱只是歌曲的一個部分，音色是一個作品里的一種元素，它同貝斯、吉他等都是一樣的，創作是大于演唱的，《孩子》的Demo比有歌詞的唱要好聽，他笑道自己不會寫歌詞，忽然就想到快男時的那首無字歌，雙手抱拳，他的所有所有都融進了音樂里。我在想如今只留下歌詞的《詩經》，是不是用音樂的形式表達要比文字更合乎原本樣貌。我多想吟唱《詩經》，舞之蹈之。

之前不大喜歡花花某些歌里躁動的音符，后來不知怎的就愛到無法自拔，可能我愛的仍然不是躁動，是沒有演唱部分的和聲和高音。他改編周杰倫《雙截棍》中的那一段和聲簡直讓人迷醉，從緊繃的rap里忽然斷弦，像是獲得了某種領悟般，那一部分是沒有任何技巧的喊，令人傾倒沉淪。《煙火里的塵埃》也是這般，唱完一段之后的純音樂像是解放了自己，高音收尾，完成所要表達的情緒。對花花無法用言語表達的愛只能在樂曲里癡狂。

期望自己也能在自己的專業中有所長，將情緒情感傾注于字里行間，完成我所要的表達。此種表達不迎合任何外界，唯尊崇心之所向，感覺是自由自在、肆無忌憚在一片山林里旋轉，不期盼有多少回音，不迷路就好。